Ägyptisches Backpiece, Anubis und Bastet Tattoo

Ägyptisches Backpiece, Anubis und Bastet Tattoo

Ägyptisches Backpiece, Anubis und Bastet Tattoo

Kaum jemand anders als Andi kam mit so dermaßen vielen Elementen, die er in sein Tattoo mit eingebaut haben wollte. Anubis sollte da sein, der ägyptische Schakalgott des Todes, Bastet, die katzenköpfige Göttin der Liebe. Horus, die Spüche „tempus fugit, Amor manet“ ( Die Zeit vergeht, die Liebe bleibt). Und und und… Um den Ausgleich zwischen Anubis und Bastet herzustellen schlug ich vor, jedem von den Beiden die Statue des anderen in die Hand zu stellen, wie sie hoch gehalten wird. In den Obelisken setze ich diverse Sprüche und Abkürzungen, die Anfangsbuchstaben der Familie und noch einiges mehr, unter anderem durch das Ganze durchscheinend, wie ein Wasserzeichen, Horus den Falkenköpfigen. Wer Spaß daran hat sich ein Tattoo nach all den versteckten Elementen durchzuschauen: hier wird er auf jeden Fall mit einigen Schmankerln rechnen können. Mal abgesehen von den 4 Elementen, die in das Tattoo mit hineinfließen… .

Herz Trash Biomechanik Coverup Tattoo

Herz Trash Biomechanik Coverup Tattoo

Herz Trash Biomechanik Coverup Tattoo

Was darf es denn sein? Ein bisschen Biomechanik, ein bisschen Herz, ein bisschen Trash-Polka-Stil… und am Besten dazu noch ein wenig Überdeckung von einem alten Tattoo. Ich muss zugeben, dass ich mich ums Verrecken nicht mehr erinnern kann, was dadrunter war, eine Schrift auf jeden Fall, denn wenn man noch ganz genau schaut kann man etwas von den alten Buchstaben von der Form durchscheinen sehen: denn wer auch immer erzählt, er könne Frakturschrift komplett überdecken, der weiß entweder etwas von dem ich nichts weiß, oder er lügt. Fast wie gedruckt. Aus dem Grund habe ich auch bei der Tätowierung das „R“ und das „E“ als einzige Buchstaben in Schwarz gearbeitet, weil ich dadurch wenigstens noch etwas von dem alten Tattoo mit in das Neue einfließen lassen konnte und so überdecken / überarbeiten konnte.

Puppe an der Strippe Biomechanik Tattoo

Puppe an der Strippe Biomechanik Tattoo

Puppe an der Strippe Biomechanik Tattoo

Tut mir leid, dass das Bild nicht ganz so optimal geworden ist, weil rein prinzipiell: zu dem Zeitpunkt des Entstehens war das Teil definitiv eines meiner Lieblings-Motive, die ich tätowieren durfte. Wie es dazu kam? 2 kranke Köpfe spielen Gedanken-Billard. Und es heißt von meinem Gegenüber eigentlich nur, er möge eine Puppe an der Schnur, wie sie – naja, halt so an der Schnur ist. Dazu braucht es ja per se nicht viel. Du dann schaue ich mir natürlich erst mal wieder das so an, was meine Quellen hergeben bezüglich Puppenzieher-Technik, und es gibt einfach mal echt abgefahrene Konstruktionen heutzutage, nicht einfach nur ein Kreuz, an dem die Fäden mitsamt Puppe hängen. Wie man sieht war der Platz ja auch ein wenig vorgegeben, von dem bereits existierenden Rückentattoo war da schon ein wenig Platz über die Hüft beansprucht worden. Habe ich erwähnt dass die Puppe weiblich sein sollte? In diesem Fall habe ich mich beim tätowieren mal ein wenig mit stellenweise eng gesetzten Kontrasten gespielt, da die Nachbarn recht klar gestrickt waren und ich dementsprechend zu diesen einen Kontrast setzen musste. Das macht das Ganze zu einer anderen Herausforderung, da man mal wieder neue Möglichkeiten umsetzen kann. Zum Beispiel die Fäden, die nur in Weiß gearbeitet worden sind, ohne eine graue oder schwarze Linie als Unterstützung, um das Ganze nicht zu sehr in die Comic-artig oder plakative Richtung zu schieben. Hat mordsmässig Spaß gemacht, das Tattoo, auch wenn es manchmal ein wenig schade ist, dass sein Counterpart auf der anderen Seite nie verwirklicht worden ist… manchmal mag die Puppe aus dem realen Leben es nämlich nicht, dass sich der Menne noch weiter tätowieren lässt.

Rock´n´Roll- Music was my first Love- Tattoo

Rock´n´Roll- Music was my first Love- Tattoo

Rock´n´Roll- Music was my first Love- Tattoo

Alles was die Instrumenten-Welt so hergibt sollte auf dem Arm verewigt werden: Gitarre, Bass, Schlagzeug , Mikro und natürlich dürfen ein paar Schädel nicht fehlen. Und Notenlinien. Und dies, und das. Und nachdem das alles ein wenig viel war, um es in einem kleinen Tattoo nebeneinander unterzubringen musste ich mir mal wieder etwas einfallen lassen, wie ich die Teil stapeln könnte. Als Freund von perspektivischen Verkürzungen machte ich den Bass mit seinem langen Hals eben perspektivisch hervor kommend, die Gitarre orientiert sich in der Größe an dem Bass. Der Hintergrund stellt durch seine Musterung nochmal einen Korpus dar, mitsamt den Klangschlitzen. Die Notenlinien mal wieder ohne Schwarz, nur in Weiß gestochen. Und um dem Ganzen noch ein wenig mehr persönliche Note zu geben, der Name der Ex-Band zusammen mit ein paar selbigen: „Nietn“… .

Biomechanik Unterwasser TiefseeFisch mit Qualle Tattoo

Biomechanik Unterwasser TiefseeFisch mit Qualle Tattoo

Biomechanik Unterwasser TiefseeFisch mit Qualle Tattoo

In der Tiefsee, da ist es so ruhig. Sagt der 207 cm Lackel, der mir in den Laden spaziert und mir dabei halb die Decke wegreißt. Dass die Tiefsee allerdings nichts mit Kuscheln und Liebhaben zu tun hat, weiß man ja spätestens seit Jaques Cousteau. Und seitdem es Bilder von den abgefahrenen Viechern gibt, die sich da so lustig in der Dunkelheit tummeln, mit vielen Zähnen und vielen Lichtern, um Beute anzulocken. Deswegen muss für Rüdi ein Anglerfisch mit auf den Arm. Und nachdem der eigentlich eher plump aussieht mache ich ihm eine Kreuzung zwischen Vipernfisch ( much more fies ausschauend) und Anglerfisch ( much more Angellaterne an der Stirnbeule). Den Teil mit dem Blick nach oben, zur Sonne entgegen, die durch die Wellen in die Tiefe scheint, bin ich zugegebenermaßen auch ein wenig stolz. Es gibt dem Ganzen eine gewisse Perspektive ( was neben einem 2,07 Meter Mann ziemlich einfach ist) und es unterstützt noch dazu die Tristesse, die der Schwarz / Grau Teil des Tattoos rüberbringen soll. Hart, funktionell, der Kampf ums täglisch Fisch aufs Brot. Und dazu noch eine klitzekleine Qualle. Leider nicht fertig auf dem Foto, dafür aber auf dem Video, das irgendwann mal dann sich dazu gesellen wird. Und bis dahin noch ein kleines Spielerei

Video

Herz König Karte Tattoo

Herz König Karte Tattoo

Geheimnis Geisha mit Kirschblüten Tattoo

Geheimnis Geisha mit Kirschblüten Tattoo

"Die Kirschblüte ist das 'Carpe Diem' des fernen Ostens – eine ausufernde Schönheit ohne Nutzwert, außer dem Erfreuen der Seele. In Verbindung mit der alterslosen Makellosigkeit der Geisha wird das Tattoo zum ewigen Schauspiel der Vergänglichkeit." — Roald Beyer über Hanami und die Symbolik der Geisha

Geisha mit Kirschblüten Tattoo

Es gibt wenige Sachen, die so beliebt sind im Bereich der japanischen oder orientalischen Tattoos , wie Kirschblüten. Kirschblüten Tattoos sind angelehnt an die Schönheit der Kirschblüte. Kirschblüten werden durch die kurze Blütezeit von lediglich zwei Wochen als Besonderheit in der japanischen Kultur wahrgenommen. Während einer Zeit Ende März bis Anfang Mai wird in Japan das Kirschblütenfest Hanami gefeiert. Dabei ist die den japanischen Kirschen eigene Besonderheit, dass sie in fast schon ausufernder Schönheit und ausgeprägter Weise Blüten tragen, allerdings ohne später Früchte zu tragen. Somit handelt es sich um Zierpflanzen, die außer der ihnen eigenen Schönheit und dem Erfreuen der Seele kein eigener „Nutzen“ zu geordnet werden kann.  In dem Sinne klare Funktionalität, das Erfreuen der Sinne.

Symbolik der Blüte

Hierbei wird die Kirschblüte gerade in Zusammenhang mit martialischen Samurai Tattoos mit einem jungen Tod in Verbindung gebracht. Man kann nur spekulieren, ob der Geist des Bushido, die Philosphie der Samurai, mit in diese Betrachtung hinein spielt. Schönheit in der Selbstlosigkeit. Die Ausarbeitung eines Kirschblüten Tattoos ist grenzenlos, von traditionell japanisch über realistisch über stilisiert, ornamentalisch oder auch graphisch hinweg. Dabei ist der Vielfalt keine Grenzen gesetzt. Alleine von auf der Welt 400 existierenden Kirschbaumarten gibt es in Japan 200, damit die Hälfte aller Kirschbäume auf der Welt. Da ist es nur naheliegend, wenn verschiedene Darstellungen existieren. Symbolisch könnte man ein Kirschblüten Tattoo als das „carpe diem“ des fernen Ostens bezeichnen: lebe den Tag.

Vergänglichkeit des Lebens

Die Zeit vergeht zu schnell, sie ist unwiederbringlich und gnadenlos schön, das Leben ist vergänglich. Ebenso wie die Kirschblüte. Dem steht in ihrer Symbolik die Geisha gegenüber. Sie ist durch ihre besondere Stellung als Unterhalterin in Japan von besonderer Eigenheit. Schönheit, durch das Ideal der gleichmäßigen Schminke, ebenso wie der Makellosigkeit der Gesichtsoberfläche symbolisiert Alterslosigkeit. Es mutet puppenhaft an und versteckt dadurch auch die Erfahrung, die einer Person allgemein in das Gesicht geschrieben stehen. Aber auch Unnahbarkeit ist ein wesentliches Merkmal, denn sie unterhält durch Gesang, Tanz, dem Erzählen von Witzen und das Ausführen der Teezeremonie. Hierbei werden die verschiedensten Rollen in einer Person vereint.

Schauspiel des Lebens

Schauspiel, Dramaturgie ebenso wie Komödie ist das innere Wesen der Geisha, um die Stimmung des Gastes je nach Moment und Notwendigkeit zu steuern und zu leiten bedarf es vielfacher Fertigkeiten wie Musizieren. Aber auch Strategie. Dadurch kann auch der Eindruck der Raffinesse, ja sogar der Verschlagenheit interpretiert werden, insbesondere als das Spiel „Go“ auch zu dem Repertoire gehören soll. Somit symbolisiert sie auch durch die aufwendig gestalteten Kimonos nicht nur Schönheit, sondern eine Weiblichkeit auf einer hohen, fast schon losgelösten Ebene. Der Fächer als fast schon ikonisches Element, das gerne untrennbar mit der Geisha verbunden ist, hilft es doch auch die Unnahbarkeit und das Verspielte, Schauspielhafte zu unterstützen.

Schauspiel der Vergänglichkeit

Bei diesem Tattoo einer Geisha sollte die japanische Dame verspielt den Fuß in Wasser eintauchen. Das Gesicht scheu teilweise hinter einem Fächer versteckt wurde sie auf einem Baum am Ufer eines Gewässers positioniert. Die vom Platz her begrenzte Ausarbeitung im Innenarm wurde dabei absichtlich mit dem Hauptmotiv Geisha in Farbe vor einem schwarz-grauen Hintergrund gesetzt, um die Farbelemente hervorzuschieben. Gleichzeitig wurde der direkte Hintergrund hinter der Hauptfigur extra nichts schattiert, um das Tattoo nach oben hin offen zu lassen. Das bietet einige Vorteile , insbesondere kann bei Bedarf zu späterer Zeit ohne Konkurrenz des Motivs weitere Inhalt hinzugefügt werden ohne für den einzigen Benefits eines Hintergrunds das Motiv abzuschließen.

Limitierender Faktor

Wie bei jedem Tattoo gibt es limitierende Faktoren. Das Budget.  Die Fläche. Die Detailiertheit. Die Figur an und für sich. Soll es ein Ausschnit sein, ein Gesicht? Oder soll es eine Person als Ganzes sein? Wie zu sehen war die Fläche hier der limitierende Faktor, in Verbindung mit der Geisha als Ganzes. Ansonsten wären Elemente wie die Haare zu weiterer Ausführung gekommen, oder noch mehr Augenmerk auf Ornamente im Hintergrund, auf eine stilisierte Ausarbeitung der Kirschblüten oder anderer Details gelegt worden.

Zusammenfassung: Technik und Symbolik – Geisha mit Kirschblüten Tattoo

  • Stilistik & Motiv: Klassische japanische Ikonografie; Kombination einer Geisha (Symbol für Kunst und Strategie) mit Kirschblüten (Hanami – Symbol für die Vergänglichkeit).

  • Anatomische Platzierung: Fokus-Arbeit auf dem Innenarm; Positionierung der Figur auf einem Uferbaum zur Nutzung der vertikalen Fläche.

  • Komposition & Dynamik: Verspielte Pose (Fuß im Wasser eintauchend); Einsatz eines Fächers als ikonisches Element zur Erzeugung von Unnahbarkeit und Tiefenwirkung im Gesichtsbereich.

  • Farb- & Kontrastmanagement: Farbiges Hauptmotiv (Geisha & Blüten) vor einem dezenten Schwarz-Grau-Hintergrund, um eine klare visuelle Trennung und Plastizität zu erreichen.

  • Design-Strategie: „Offene“ Gestaltung nach oben hin; Verzicht auf schwere Hintergrundschattierungen im oberen Bereich, um zukünftige Erweiterungen ohne stilistische Brüche zu ermöglichen.

  • Limitierende Faktoren: Optimierung der Detaildichte (Haarstruktur, Ornamente) auf die begrenzte Fläche des Innenarms bei gleichzeitiger Darstellung der vollständigen Figur.

  • Symbolische Tiefe: Kontrastierung der kurzlebigen Kirschblüte mit der durch Schminke suggerierten Alterslosigkeit und künstlichen Makellosigkeit der Geisha.